Dejamos unas clarividentes palabras sacadas de El País de hoy: ¡Éxito!
Hace 4 días
INTERCAJAS DE BALONCESTO 2008
Ahí está, calentita, la crónica del intercajas 2008. Baloncesto, deporte, colegueo, amistad... espero que les guste.
MOTIVACIÓN
Dejamos la columna de hoy viernes de IDEAL, sobre Motivación, en clave crítico deportiva.
LIBLOGS: ENTRE LIMONES
Aunque tarde, me uno a la cita de los Liblogs, hablando sobre "Entre limones" de Chris Stewart, publicado por la Editorial Almuzara.
CUAVERSOS VIAJEROS
Lo sé. Ustedes están esperando más versos. Porque hoy es día de Cuaversos. Y los tienen. Claro que sí. Aquí.
CORAZÓN PARTÍO
¿Quieren saber porqué tengo el Corazón Partío?
¿Quieren saber cómo nos ha ido en el primer partido del Intercajas?
¿Quieren adentrarse en una nueva, auque semejante, aventura bloguera, continuación que no ruptura de ésta?
Pues pinchen en el nuevo Pateando el Mundo...
CARTELES
El pasado sábado subíamos este artículo sobre los Carteles de la Guerra que se pueden ver en el Centro Cultural de CajaGRANADA, en Puerta Real. Decía Nacir que el catálogo es una pasada y merece mucho la pena. Cierto es. Pero además...
¿Saben que, si quieren, pueden adquirir una reproducción de los mismos, a tamaño natural, a través de la web de la Fundación Pablo Iglesias, que ha escaneado todos los carteles?
Una oportunidad de lujo para recuperar documentos que forman parte de nuestro acervo cultural.
Jesús Lens.
¡ALEGRÍA EN EL FESTIVAL!
Hoy publicamos en IDEAL este balance, bienhumorado, sobre el Festival de Jazz tristemente terminado... A ver qué les parece, aunque no hayan ido.
Al terminar los conciertos, siempre resulta grato ir a tomarse un vino para comentar con los amigos las interpretaciones del día, los solos, las improvisaciones, las anécdotas, los detalles, etcétera. Pablo y Rafa, los camareros del Mesón Alegría, nuestro refugio hostelero aledaño al Isabel La Católica, comentaban que se detectaba muy buen humor en la gente que salía del Teatro.
Al terminar los conciertos, siempre resulta grato ir a tomarse un vino para comentar con los amigos las interpretaciones del día, los solos, las improvisaciones, las anécdotas, los detalles, etcétera. Pablo y Rafa, los camareros del Mesón Alegría, nuestro refugio hostelero aledaño al Isabel La Católica, comentaban que se detectaba muy buen humor en la gente que salía del Teatro.
Y no les falta ni ápice de razón porque los rasgos más definitorios de esta vigésimo novena edición del Festival de Jazz de Granada están siendo la alegría, las risas, la complicidad y el buen rollo en el escenario, un feeling que, inevitable y afortunadamente, se termina transmitiendo a la platea.
En ese sentido, el concierto de Stefano Bollani y sus Visionari resultó paradigmático ya que, además de ser un músico excepcional, dotado de una técnica prodigiosa, el “rompeteclas” italiano demostró ser un auténtico showman, maestro de la improvisación y del humor más irreverente. Por momentos, su concierto parecía convocar el anárquico espíritu de los Hermanos Marx, cuando Chico se sentaba frente al piano y ejecutaba cabriolas imposibles sobre el teclado.
Pero más allá de la vis cómica de Bollani, buena parte de los conciertos de este año están resultando alegres y festivos. Parece que el efecto Obama, además de esperanza e ilusión, ha provocado una inmensa sensación de dicha en todo el mundo, habiendo referencias constantes al “Yes we can” por parte de los músicos que suben a escena.
En un ranking de los conciertos más alegres del Festival, el segundo lugar lo ocuparía la sensualidad de Lizz Wright y el buen humor con que salió a escena, avanzando que le encantaban nuestro país y nuestra comida, que se encontraba muy a gusto y que intentaría hacernos pasar un buen rato. Y vaya si lo consiguió, aunque ella no se quedó atrás, llegando a interrumpir el arranque de alguna de sus canciones por verse atrapada en mitad de un ataque de risa tan sana como contagiosa contagiosa.
Michael Mossman, por su parte, jugó con los espectadores de su concierto, invitándoles a descubrir qué canción se escondía tras unos excelentemente terminados arreglos en temas clásicos como “Misty” o “Moon river” y, a sus ochenta y pico de años, Lee Konitz provocó la hilaridad del respetable al salir desde los camerinos tocando desenfadadamente unas casuales notas del “Bésame mucho” que el trío de Danilo Pérez acababa de ejecutar brillantemente.
Envidia provocó, por su parte, la alegría y generosidad con que los veteranos Dizzie Gillespie All Stars deleitaron al público en un concierto de más de dos horas y que terminó con la sintonía de un tema muy especial: Misión Imposible. Efectivamente, una auténtica misión imposible, aburrirse en este extraordinario Festival. Hasta el más serio e introspectivo Nicholas Payton terminó su concierto al dicharachero son de una típica canción de banda callejera de Nueva Orleans y la exhuberancia de Chris Potter al saxo y de su incansable batería se transmitieron a un público entregado al mejor jazz del momento.
¿Y qué podemos decir de la traca final del Festival, a cargo de la Granada Big Band, acompañada en este caso por el cuarteto de Kurt Elling, unánimemente considerado como el mejor crooner del mundo? Más de veinte músicos sobre el escenario para demostrar que, este año, la música más alegre y festiva se ha adueñado de Granada.
El mejor resumen de lo que ha sido este Festival se lo dejamos a la sensual Eliane Elias, cantando aquello de “¡mira qué cosa más linda, más llena de gracia!”, de Vinicius de Moraes, con que la pianista brasileña terminó su repaso por las historia de la Bossa Nova en otro memorable concierto que ya nos hace ansiar la llegada del Jazz en la Costa y, por supuesto, la celebración de la trigésima edición de un Festival erigido en una de los citas imprescindibles en el calendario cultural de Andalucía Oriental.
La pregunta es, ahora, ¿qué haremos ahora en estas Round midnights, los alrededores de las medias noches de los fines de semana, sin música, sin jazz, sin trasnoches, sin cuates, sin amigos, sin Aliatar?
Jesús Lens Espinosa de los Monteros.
CONVERSACIÓN
¿Qué les parece esta frase de Tony Soprano?
Hablar sobre los recuerdos es la forma más baja de diálogo.
ROUND MIDNIGHT
Alrededor de la medianoche. Round midnight. Que ya se nos termina el Festival de Jazz de Granada… Y esta canción sonó en la trompeta de Michael Mossman y en el grupo que homenajeó a Dizzy Gillespie. Como hicimos con el Summertime, vamos a escuchar estas madrugadas...
Mi primer concierto de jazz fue uno de Oscar Peterson. Y éste es posiblemente mi tema favorito de la historia del jazz.
Mi primer concierto de jazz fue uno de Oscar Peterson. Y éste es posiblemente mi tema favorito de la historia del jazz.
Pero hay otras versiones igualmente espectaculares. Como ésta, con vibráfono y Big Band...
O la clásica de Bobby McFerrin para la película de Bertrand Tavernier, que todo el mundo debería ver para conocer la esencia del jazz...
Y, por supuesto, el legendario Miles Davis...
Y, obviamente, su papaíto: Theloniun Monk:
Ahí quedamos, amigos… alrededor de la media noche. Siempre…
Jesús Lens
CARTELES DE LA GUERRA
Hoy tenemos una doble publicación en IDEAL. En la sección Vivir, hablamos de un libro que, silenciosamente, ha barrido en las listas de ventas. Pero ahora quiero hablar de esta exposición, animándoles a que vayan a verla, aprovechando el solecillo de otoño y que, por las mañanas de este fin de semana, hay conciertos de jazz libres y gratuitos justo al lado del Centro Cultural de CajaGRANADA.
LA exposición sobre 'Carteles de Guerra de la Fundación Pablo Iglesias', recién inaugurada en el Centro Cultural de CajaGranada en Puerta Real, resulta impresionante, sugestiva, provocadora y, sobre todo, invitadora a la reflexión y a la discusión.
La Guerra Civil, no hace falta insistir en ello, constituye uno de los episodios más dolorosos, oprobiosos y desgarradores de la historia de España. El recuerdo de la lucha de hermanos contra hermanos, la sangre derramada y una memoria histórica que aún dista de estar enterrada, acreditan la oportunidad y vigencia de un exposición como ésta.
La colección de 'Carteles de Guerra de la Fundación Pablo Iglesias' está compuesta por decenas y decenas de carteles, pasquines y collages en los que tanto los publicistas de la época como los mejores artistas del momento e, incluso, los propios soldados del frente, hacían lo posible, y a veces hasta lo imposible, por mantener alta la moral de la población, por intentar hacerles estar alerta, por adoctrinarles, por advertirles.
En estos tiempos de inmensas televisiones de plasma, inacabables pantallas planas, espectaculares diaporamas, neones multicolores y sorprendentes proyecciones virtuales, quizá, los carteles nos puedan parecer algo trasnochado, viejo, caduco o carente de interés.
Craso error. Primero, porque sea cual sea el formato elegido para su difusión, la clave sigue estando en la imagen, elemento que, como el tiempo se ha encargado de demostrar, ha terminado arrasando a la palabra y, casi, hasta al pensamiento. Si McLuhan sostenía que «el medio es el mensaje», hoy podríamos defender que «el mensaje es la imagen». Y, en cuestión de imagen, los carteles de la Guerra Civil alcanzan unas cotas de calidad difícilmente superables.
Pero es que, además, el cartelismo forma parte del acervo cultural y del patrimonio histórico no sólo de la España de los años treinta, sino de toda Europa. Efectivamente, el cartelismo tuvo su época de mayor esplendor en los años treinta, siendo un fenómeno que se dio en todo el continente. Esta modalidad artística nació en el siglo XIX, de la conjunción de dos fenómenos, uno tecnológico y el otro, cultural. La parte tecnológica se hizo posible gracias a la aparición de una modalidad de litografía sobre grandes superficies que permitía la impresión de tres colores, además del negro. Así, el nacimiento del cartelismo podría ser atribuido a Jules Cheret, litógrafo francés que, tras una visita a Londres, se llevó consigo a París la maquinaria necesaria para poner en marcha la producción en serie de carteles.
El sustrato cultural de cartel estaría en la combinación de texto e imagen que hunde sus raíces en aparición del libro ilustrado y en los anuncios publicitarios que se venían utilizando para llamar la atención de los ciudadanos sobre ciertos acontecimientos desde el comienzo del siglo XIX, tanto en las paredes como en las páginas de los periódicos, y que había ido sustituyendo, progresivamente, la publicidad oral del pregonero. A ello habría que unir la influencia de la pintura mural europea, repleta de luz y colorido.
El cartel, cuya denominación proviene del latín charta, papel, tuvo en el modernista checo Alphonse Mucha y en el francés Toulousse-Lautrec a dos de sus máximos exponentes. Mucha optó por un cartelismo rico y abigarrado, bizantino, lujoso y exuberante. El francés, por su parte, utilizó un estilo más sosegado y despojado en sus famosos pasquines para el Moulin Rouge.
El verdadero auge del cartelismo vino con el arranque del siglo XX, cobrando tintes decididamente políticos e ideológicos tanto en la Primera Guerra Mundial como durante la revolución soviética de 1917. De hecho, en la URSS adquirió tanta importancia que, desde 1931, fue regulado en base a los cánones del realismo socialista del momento.
Los años veinte supusieron un cambio notable en el cartelismo ya que los pintores dejaron de ser los protagonistas para ceder el testigo a los nuevos diseñadores gráficos que habían surgido de las artes aplicadas y de la racionalista Bauhaus alemana. El arte propiamente dicho empezaba, así, a dejar paso a las más modernas técnicas comunicativas, muy influenciadas por el desarrollo de la psicología, tanto de la escuela de la Gestalt como de la freudiana.
Y éste es el cartelismo que se impone en España. Un feraz cartelismo repleto de influencias, sobre todo, del estilo soviético; directo, claro y contundente. La exposición de 'Carteles de la Guerra de la Fundación Pablo Iglesias' es, por tanto, una elocuente muestra de cómo el arte, la política, la guerra y la vida cotidiana pudieron convivir, juntos y revueltos, en una rica manifestación de la creatividad humana que, por fortuna, hoy podemos contemplar con el distanciamiento que supone vivir en un sistema democrático sólido, estable y perdurable.
Jesús Lens Espinosa de los Monteros.
Etiquetas: Carteles de la guerra, fundación Pablo Iglesias, CajaGRANADA, guerra civil, mucha, cartelismo, exposición, ideal
ALIATAR
La columna de hoy viernes, en IDEAL, en clave festiva, relajada y copera.
-Anoche me estuve tomando una copa en el Aliatar.
- ¿En el Aliatar? ¿En el bar de los bocadillos?
-Anoche me estuve tomando una copa en el Aliatar.
- ¿En el Aliatar? ¿En el bar de los bocadillos?
Este diálogo lo he mantenido, a lo largo de la semana, en varias ocasiones. Y he tenido que explicar que no. Que ese Aliatar sigue siendo el paraíso de los bocatas, gloria bendita servida entre panes tiernos y jugosos, pero que aún no se ha convertido en bar de copas.
- ¿Entonces? ¿El de los caracoles?
- No, hombre. El Aliatar. El Aliatar de toda la vida. ¡El cine!
Efectivamente, el edificio que albergara las únicas salas de exhibición cinematográfica alternativa de esta ciudad, con pelis en VOS o provenientes de países exóticos, ahora se ha convertido en un macro bar de copas de diseño, que empieza a ser muy frecuentado por los granadinos.
Reconozco que entré al Aliatar con una mezcla de sensaciones encontradas. Por un lado, la curiosidad de ver cómo había quedado el lugar, tras varios años cerrado. Por otro, la rabia y la pena por el hecho de que los locales tradicionales de nuestro centro más emblemático, como el Suizo o Los Manueles, sucumben al feroz apetito de la globalización más voraz y despersonalizada. ¿En qué se habría convertido “nuestro” Aliatar?
Siendo completamente honesto, aunque mi alma de cinéfilo se retuerza por dentro, debo confesar que me encantó, aunque fuera extraño pasar por la zona en que se situaba la garita de las palomitas y los refrescos y, en vez de encontrarte las butacas del cine, entrar a un espacio diáfano, enorme, minimalista, decorado con un gusto exquisito.
Al fondo de la estancia, donde estaba la gran pantalla de la Sala A del cine, hay un inmenso frontal blanco, sencillamente decorado con botellas de ginebra, repetidas hasta casi el infinito, como si de una litografía inacabable de Andy Warhol se tratara.
El personal, muy cualificado y profesional es, además, altamente amable y cortés. Y la música, en absoluto estridente (al menos los días de diario) un Chill-house embriagador, con sonidos brazilectros y toques de Nu-jazz, incluyendo temas de artistas que me enamoran, como Salif Keita. El DJ está en los antiguos palcos y, en lo que antes era la recepción de las salas B y C del cine, ahora hay un impactante espacio, de un blanco nuclear que llega a herir la vista, abierto al centro de Granada a través de una gran ventana estratégicamente situada.
Un bar de copas moderno, atractivo y muy agradable que, cuando desciende una inmensa pantalla del techo y empiezan a proyectarse sobre ella fotogramas en blanco y negro de películas clásicas, provoca una extraña sensación de dejá vu que, sinceramente, a estas alturas, aún no sé si me gusta... o me subleva.
Jesús Lens Espinosa de los Monteros.
DÍA DEL NIÑO
Hoy se celebra el Día Universal del Niño y buena parte de la blogosfera se ha visto invadida por una necesaria y esencial campaña en contra de la pornografía infantil.
Pero no quería dejar pasar este día sin hablar de los críos desde otra perspectiva. Y la mejor, sin duda alguna, es ésta: ¡Barriguita fuera!
Pero no quería dejar pasar este día sin hablar de los críos desde otra perspectiva. Y la mejor, sin duda alguna, es ésta: ¡Barriguita fuera!
Lourdes Maldonado, cuyo expresivo rostro y alegre sonrisa conocemos bien, no en vano es la mejor presentadora de los telediarios españoles, está contando en el ciberespacio las cuitas que supone estar a punto de ser mamá.
Con un pequeñuelo en camino, ¿cómo se viven el embarazo, los nervios, la baja maternal, las relaciones familiares?
Hoy, Día Universal del Niño, celebramos con Lourdes la próxima venida al mundo de su Daniel.
Seguiremos ese nacimiento, la aventura más importante del ser humano, su primer viaje, su primera migración, muy de cerca.
¡Felicidades, Lourdes! ¡Felicidades, Daniel! Y, claro ¡Felicidades, Jose!
Jesús Lens.
¡NO A LA P@RNOGRAFÍA INFANTIL!
Ustedes lo saben. Me gusta, soy un mordido de la novela más negra y criminal, oscura, violenta y comprometida. Asomarse a los abismos más abyectos del ser humano a través de las páginas de un libro es una forma cómoda y sencilla, poco peligrosa, de intentar comprender a esos monstruos, esos Golem que corrompen nuestras sociedades: la corrupción, la violencia, la falta de ética y moral...
Uno de los temas que más me han afectado y que siempre me han puesto los pelos como escarpias es el de la corrupción y la violencia ejercida contra los menores. Y la novela negra, por supuesto, ha tratado ese tema.
Un día empecé a reseñar diversos títulos que hablan sobre la violencia contra las personas más indefensas de nuestra sociedad. Y lo que iba a ser un reportaje de dos o tres páginas, fue creciendo y creciendo hasta terminar convertido en un documento de catorce páginas al que no he sabido qué utilidad dar.
Por ahí lo tengo, guardado en las tripas de algún ordenador.
Sí recuerdo dos cosas sobre el mismo.
La primera, que estaba dedicado a Alicia Núñez Castillo y al resto de trabajadores del Servicio de Protección de Menores de Granada, con todo el respeto y la admiración por su trabajo.
La segunda, que estaba encabezado por estas dos citas, de Alfred de Vigny y Antonio Machado, respectivamente:
“Las personas fuertes crean sus acontecimientos;
las débiles sufren lo que les impone el destino.”
“Enamoróse de una tierna niña,
subiósele el amor a la cabeza
como el zumo dorado de la viña
y despertó su natural fiereza.”
Y hoy, Día Universal del Niño, me acordé de todo ello y tenía ganas de comentarlo con ustedes.
Jesús Lens Espinosa de los Monteros.
PARA LIZZ
Hace unos días, escribíamos arrobadas palabras de amor a Lizz Wright, después de haber gozado de un impresionante concierto en el Festival de Jazz de Granada.
Movido por aquél recuerdo, escribí estos horribles ripios, iniciadores de una serie de Poesía Criminal, por lo negro de su sustancia, sí. Pero también, porque es un crimen llamar poesía a esto...
En fin. AL menos, se pueden solazar con las fotos de Lizz que Juan Jesús García ha tenido la generosidad de enviarme, y cuyo Blog no deben perderse: No hay futuro.
Movido por aquél recuerdo, escribí estos horribles ripios, iniciadores de una serie de Poesía Criminal, por lo negro de su sustancia, sí. Pero también, porque es un crimen llamar poesía a esto...
En fin. AL menos, se pueden solazar con las fotos de Lizz que Juan Jesús García ha tenido la generosidad de enviarme, y cuyo Blog no deben perderse: No hay futuro.
“Come with me, old man”, me susurraste al oído.
Y yo te hice caso. Excitado como un animal
al que llevan al matadero, sin un titubeo
me puse en camino, siguiendo la estela de tu andar.
Todo fueron besos y caricias, tórrido sexo,
calor, sudor, música y pura sensualidad.
Después llegaron las dudas, las miradas esquivas
y, por fin, el silencio, gélido y sepulcral.
Pero yo no renuncié y, como una geisha,
me arrastraba por polvorientos caminos sin principio ni final,
siguiendo tus pasos, jadeante, como un perro fiel,
al que arrojabas piedras, pretendiéndole alejar.
Los días transcurrían monótonos y mortecinos,
caminando sin rumbo fijo, viajando al azar
girando como peonzas, de pueblo en pueblo, de taberna en taberna,
hasta que tu mirada se cruzó con la de aquel tipo, y nada volvió a ser igual.
No era trigo limpio. Te lo advertí. Pero no atendías a razones
y te fuiste con él, maldiciendo mi destino, con tu voz gutural:
“Olvídame y déjame en paz, pata de perro,
sigue tu camino y olvida que me conociste, un día fatal.”
Noches y días, mañanas y tardes de soledad, frío y calor,
sin querer perder vuestro rastro animal
de música, humo, sexo y cerveza,
pero también de peleas, broncas y violencia brutal.
Tu bello rostro desfigurado, sangrando, amoratado
después de sufrir una paliza bestial
propinada por aquel patán, de dulce mirada y
puños de criminal.
Pero entonces tampoco me buscaste.
Cerraste los ojos, evitando ese manantial,
esas lágrimas que brotaban de lo más hondo,
deseando derramarse de forma torrencial.
Lágrimas de impotencia, rojas de sangre,
lágrimas negras, de odio; translúcidas: lágrimas de cristal
lágrimas frías, lágrimas de fino acero,
acero como el del cuchillo, el vil metal.
Nunca debiste enterarte
de cómo le arranqué los ojos a aquel semental,
de cómo lloraba al sentir que la vida se le iba,
que la perdía por siempre jamás.
Y tú seguiste tu camino, susurrando
“Come with me, young man”
volviendo locos a esos hombres
a los que después, yo, les metía puñal.
Y así seguimos, vagando por el mundo,
en un viaje que no tiene final.
Tú, cantando, amando, riendo, abandonando…
Yo, de lejos, aplicando mi propio código penal.
Cuídate, Lizzie. O no te cuides.
No importa, no pasa nada. Da igual.
Porque detrás de ti, siempre tendrás a un ángel de la guarda
que te vigila, te cuida, te ama y te protege de todo mal.
Joe Louis.
CUAVERSOS JULIANOS
Hoy es un miércoles especial. Claro. Toca hablar en verso. De poesía. Tenía preparado un puñado de horrorosos ripios para ustedes, pero la actualidad manda.
Y la actualidad nos lleva, por un lado, a la sección Vivir de IDEAL, donde encontramos este reportaje, escrito por un servidor, con la colaboración de muchos de ustedes: Entre los bytes y los libros. En él hablamos de esto: Liblogs, Cuaversos, las 200 palabras...
Pero es que, además, mi amigo Ignacio me pasa esta sentida “Carta a Julia” (Mi no ahijada), creo que, sin saber, que el de Julia es un nombre muy, muy importante en vida.
Así que, mis ripios pueden esperar. Hoy, miércoles de poesía, les dejo con esta especialísima Carta a Julia, dedicada a todas las Julias de mi vida.
Carta a Julia (Mi no ahijada)
Me dice tu madre que te escriba,
más que nada porque sepas algo de mí.
Tu padre eligió mal a tu padrino.
No se lo reproches.
Cuando se bebe y se fuma
como él y yo lo hacíamos,
dándolo todo,
se dicen muchas tonterías.
Y aquel cava -de 1,51 euros la botella-
nos envenenó para siempre.
Pero tu madre tiene razón.
He de escribirte, al menos,
para que sepas algo de mí,
nada nuevo que tu padre,
en las primeras cañas que con él
tomabas, te contara a escondidas.
Cuando pienso en ti,
y créeme que lo hago,
sostengo que a los dos nos separan diferentes caminos
y mientras tú disfrutas viajando
-se supone que para aprender idiomas-,
yo me siento a esperar que se pase mi propio aburrimiento.
Malvivo, duermo poco, bebo y fumo a destajo
para olvidar qué aprisa pasa el tiempo.
Yo, querida Julia, al menos,
pienso cada vez más,
y siento cada vez menos
y con los años
nada parece ser que era
tal como yo lo quise
cuando mi edad primera.
Tu padre tiene razón,
aunque yo en aquellas noches de entonces
tratara de disuadirlo:
la vida es una mierda.
No quiero, sin embargo,
que pienses que de nuevo
oigo las mismas notas sombrías.
Ya me atrevo a salir más allá
de estas cuatro paredes
donde estuve tantos años
enredando en las redes del alma,
herido en la conciencia, ahogado en su profundo
fondo de mar.
Y a flote salí, o eso creo,
o eso dije para convencer
a tantos loqueros que me trataron,
que el tiempo, si te sirve,
cura la ansiedad, la desgana,
el miedo y la locura.
Y ya que nada tiene respuesta,
no pregunto.
Al fin todo pasó.
Y ahora, paso a otro asunto.
Ya se por tu padre
que le distes calabazas a Antonio David
y que por ello entró en depresión.
Lo que no sé es si sus padres siguen juntos o separados,
qué mas da, ¿no?
Hace frío. Desnudan sus árboles sus hojas de oro viejo,
y si llueve huele a campo e infancia.
Ya la tarde es más breve y más larga la noche.
Y yo, como siempre, en el aeropuerto,
en los cines, en las esquinas, dentro de mí siento
que algo raro me aprieta el corazón y busco,
detrás de la careta el rostro y, tras el rostro,
una certeza, un sueño, algo que sé que no es nada.
Ya no trabajo, como sabes, todo lo dejé.
Vivo de recuerdos. Esos que construían un mundo
que era una mierda, sin saber que no era verdad.
Que la mierda de mundo vendría después.
Eso sí, escribo. Tonterías. Muchas tonterías.
Mientras tanto pretendo no hacer nada:
vivir sin hacer nada, que es para lo que valgo
y es para mí la única manera de hacer algo.
Echo de menos a tu padre, pero no se lo digas.
Donde estarán -me pregunto-
las noches salvajes de ayer.
No salgo fuera, ni quiero hacer viajes,
no porque aquí esté bien, sino porque cansado,
aquí me encuentro igual de mal que en otro lado.
En fin, que vivo como si no existiera.
Y con esto ya acabo.
Mis mejores deseos
te mando.
Y ven cuando quieras.
Acompañada, por supuesto que puedes,
no se lo diré a mamá,
pero a papá nada puedo ocultarle.
¿PODRÁ OBAMA? PARTE II
Terminaba la primera parte de este artículo sobre Obama con una pregunta: “¿Contará Obama con tantos apoyos y complicidades?”
Ser presidente del país más poderoso del mundo, además de la lógica responsabilidad inherente al cargo, debe arrostrar un efecto colateral muy difícil de digerir: la inmensa soledad del líder. Las representaciones gráficas de una estructura de poder siempre son piramidales y, en el vértice del triángulo, está la figura solitaria del jefe.
Ser presidente del país más poderoso del mundo, además de la lógica responsabilidad inherente al cargo, debe arrostrar un efecto colateral muy difícil de digerir: la inmensa soledad del líder. Las representaciones gráficas de una estructura de poder siempre son piramidales y, en el vértice del triángulo, está la figura solitaria del jefe.
Por muchos asesores que tenga, por mucho que su Gabinete sea el mejor formado, preparado y comprometido, al final, Obama estará solo. Y las decisiones que tome le competerán y le comprometerán a él y sólo a él. Personalmente. Porque él ha prometido cambiar el mundo y a él se le va a exigir que lo cumpla. A él solito.
Y el reto, por supuesto, no es pequeño. ¿Has leído ustedes todas las cosas que se están escribiendo estos días? Parece que un nuevo Mesías se haya hecho carne, presto a ocupar la Casa Blanca. A título de ejemplo, Peter Singer, Catedrático de Bioética de Princetown señala que “el presidente electo debe hacer cambios en Guantánamo, Irak, África y el medio ambiente.” Ahí es nada. Para Lluís Bassets, “El futuro presidente no tiene tiempo que perder ni se puede permitir error alguno”.
El propio Obama parece tenerlo claro: “Mientras disfrutamos esta noche, sabemos que los retos que nos traerá el día de mañana son los mayores de nuestras vidas: dos guerras, un planeta en peligro, la peor crisis financiero desde hace un siglo.”
Y, sin embargo, creo que equivoca cuando supone que la gente se va a movilizar: “Así que hagamos un llamamiento a un nuevo espíritu patriótico, responsable, en que cada uno eche una mano y trabaje más y se preocupe no sólo de uno mismo sino también del otro”.
Con resonancias al mítico discurso de Kennedy: “conciudadanos del mundo: preguntad, no qué pueden hacer por vosotros los Estados Unidos de América, sino qué podremos hacer juntos por la libertad del hombre”, creo que la historia se ha encargado de demostrar que no. En la fiesta y la celebración, todos somos uno. Pero, a la hora de trabajar, estamos solos. Y a la hora de exigir responsabilidades, siempre miramos hacia arriba. Y arriba, arriba del todo, en lo más alto y completamente solo, está Barack Hussein Obama.
Y, sin embargo, no podemos sospechar que el presidente electo de USA es un cándido. Me gusta una frase de su autobiografía “Los sueños de mi padre”, brillantemente editada por la editorial granadina Almed: “Lo que más me choca cuando pienso en la historia de mi familia es su inocencia constantemente puesta a prueba, una inocencia inimaginable incluso a los ojos de un niño.”
Ojalá que Obama haga bueno el sentido de su nombre. En árabe, la palabra Baraka significa “bendición divina” y, en general, tener baraka es sinónimo de suerte y buena fortuna. Pues eso. Que la mejor Baraka acompañe a Obama.
Jesús Lens Espinosa de los Monteros..
¿PODRÁ OBAMA?
Yes. They could. Sí. Pudieron. Lo consiguieron. Ganaron los demócratas y, haciendo buenas a las encuestas y sondeos de opinión, los Estados Unidos de América tienen como Presidente a Barack Hussein Obama, un afroamericano, pero de los de verdad y, para más inri, con ascendencia islámica.
A lo largo de estos meses hemos recibido un sugestivo y alentador caudal de mensajes que, apoyando a Obama, apelaban a conceptos tan ilusionantes como hacer posibles los sueños, culminar un viaje histórico, cambiar el mundo, etcétera. “El triunfo del genio viajero de la palabra”, leíamos en IDEAL.
Y todo ello, bajo un lema tan sencillo como efectivo. “Sí. Podemos”. Una primera persona del plural amplia, generosa, integradora, que hace cómplices a quiénes la oyen, que invita a sumarse a la causa, a apoyarla y, en el momento de la victoria, a felicitarse y congratularse, juntos.
Por fin. Se ha conseguido. Lo logramos. Estamos ante un hito histórico que tiene proporciones simbólicas de una trascendencia que, posiblemente, van mucho más allá de lo que la sociedad española, bastante más homogénea e igualitaria que la estadounidense, es capaces de vislumbrar. “Obama abre la puerta a un nuevo mundo”, podemos leer en un aparatoso titular de prensa. Y fíjense qué dice Moisés Naím sobre las cualidades que se le atribuyen: “En ciertas culturas indígenas el chamán es un personaje muy importante. Es un ser espiritual dotado de energías especiales y que tiene visiones que le permiten anticiparse a los demás. Quizá lo más importante es que posee dones curativos: es un hombre medicinal.”
Ahora bien, ¿será capaz, Obama, de estar a la altura no sólo de la imagen que nos hemos forjado de su persona, sino, sobre todo, del reto que él mismo se ha impuesto? En su discurso de la victoria decía lo siguiente: “El camino por delante será largo. La cuesta será pronunciada. Pero os prometo que nosotros, como pueblo, llegaremos. Habrá percances y pasos en falso... pero siempre seré sincero con vosotros sobre los retos que nos esperan.”
Dando por supuesto que todas las consignas que hemos reseñado anteriormente son algo más que meras proclamas publicitarias o añagazas electoralistas, la carga que Obama se ha echado sobre sus hombros parece desmesurada. Homérica. Titánica. Tanto que nos tenemos que preguntar si dará o no dará la talla. Porque en la celebración del triunfo, ese ya famoso “podemos” ha sonado con mucha fuerza, pero, cuando haya que arrimar el hombro y trabajar duramente, sacrificándose para transformar las consignas en hechos, ¿contará Obama con tantos apoyos y complicidades?
CONTINUARÁ.
ÁFRICA SUFRE
Hace unos días, nuestra amiga Pinar me decía que siempre cuento las cosas bonitas y emocionantes de África. Mis viajes, las fotos que hacemos, las vivencias… pero que también hay muchas injusticias. Que habría que denunciarlas. Tenemos pendiente hablar de Congo, pero…
¿Compraron IDEAL este fin de semana? ¿Vieron el reportaje sobre el Chad?
¿Compraron IDEAL este fin de semana? ¿Vieron el reportaje sobre el Chad?
Implica directamente a una asociación como Médicos Sin Fronteras, que tantas y tan buenas cosas hace por todo el mundo. Igualmente les dejo enlazada la respuesta que han dado desde MSF.
No voy a opinar nada sobre el tema, de momento, ni a hacer ningún juicio de valor. ¿Qué les parece a ustedes?
Jesús Lens, inquisitivo.
Etiquetas: chad, África, Médicos sin fronteras, msf, XL Semanal
MESAMADERO
Cada persona transmite sensaciones muy distintas, cuando te encuentras cara a cara con ella. Unas son excitantes, otras sensuales, aburridas, sosas, interesantes, divertidas, aterradoras, plúmbeas, reconfortantes... la variedad es casi infinita.
Hay muy escasas y contadas personas, sin embargo, que consiguen transmitir una sensación tan especial como difícil: la paz.
Paz, serenidad, sosiego, bienestar interior... personas dotadas de un aura especial que, cuando te acercas, te atrapa.
A mí, esa sensación, sólo me ha invadido cuando he estado junto a Muhamad Yunus, María, de Quéntar, y Antonio Mesamadero.
Hay muy escasas y contadas personas, sin embargo, que consiguen transmitir una sensación tan especial como difícil: la paz.
Paz, serenidad, sosiego, bienestar interior... personas dotadas de un aura especial que, cuando te acercas, te atrapa.
A mí, esa sensación, sólo me ha invadido cuando he estado junto a Muhamad Yunus, María, de Quéntar, y Antonio Mesamadero.
Mesamadero, ustedes lo saben, es uno de los dibujantes de IDEAL. Además, escribe unas estupendas columnas, libres y radicalmente independientes. Y dentro de muy poco debutará con un Blog para melómanos que hará las delicias de todos.
Nos vemos poco, Mesamadero y yo, aunque somos vecinos del Zaidín. Pero cada vez que te da un abrazo, notas cómo las pulsaciones bajan de ritmo, los problemas se desvanecen, las dificultades se relativizan y las cosas, en general, son más sencillas, fáciles y agradables.
Mesamadero es, sencillamente, una persona buena.
Hace unos meses, cuando tuve que cambiar de Blog, decidí abrir uno que se iba a llamar El Ágora.
Mesamadero tuvo la gentileza de hacerme este Logo, rico, brillante y fastuoso.
Luego, entre unos y otros me convencisteis de que iba a ser un título pretencioso, frío y poco adecuado para el espíritu que anima esta Bitácora, que terminaría llamándose Pateando el Mundo.
Le pedí mil excusas a Mesamadero, que las aceptó con la naturalidad de un buen amigo, lo que le agradezco enormemente.
Y como este domingo tuve la suerte de encontrarlo, de darle un abrazo y de charlar cinco minutos con él, volviendo a sentir la calidez de una buena persona, pues me apetecía contarlo y compartirlo con ustedes. Si los psiquiatras conocieran a Mesamadero, harían buena la famosa frase de “Más abrazos y menos Prozac”.
Jesús Lens Espinosa de los Monteros.
I LOVE LIZZ WRIGHT
Hay dos tipos de conciertos. Los que, una vez terminados, quedan guardados en el baúl de los recuerdos y los que, al contrario, quedan grabados en la retina y el consciente inmediato del espectador, volviendo una y otra ve en forma de imágenes, momentos, sonidos y sensaciones.
El concierto que Lizz Wright ofreció en Granada, en el marco de nuestro imprescindible Festival de Jazz, fue uno de éstos.
El concierto que Lizz Wright ofreció en Granada, en el marco de nuestro imprescindible Festival de Jazz, fue uno de éstos.
Rico en matices, alegre y festivo unas veces, íntimo y melancólico en otras ocasiones; Lizz se metió al público en el bolsillo desde el primer momento, cuando apareció en escena descalza, ataviada con una enigmática túnica que la asemejaba a una diosa de ébano.
De inmediato dejó caer la túnica y la diosa se hizo carne, hermosamente humana, sensual, divertida, cómplice, simpática, vitalista. Anticipó que se encontraba de buen humor, que había comido bien, que le gustaba nuestro país… y que haría todo lo posible por conseguir que pasáramos un rato muy agradable.
Y vaya si lo consiguió.
Por ejemplo, con su singular interpretación del “Old man” de Neil Young. Y con su vertiente más blusera y melancólica, canciones de desamor y abandono. O con las más alegres y pegadizas, rozando lo puramente popero en algunas ocasiones.
Los músicos acompañantes, de dulce. ¿Han oído alguna vez un solo de batería realizado íntegramente con escobillas? Y el pianista, un cachondo mental que aporreaba las teclas con energía y talento a raudales.
Y las risas. Presentes durante todo el concierto. Y las palmas, los sugerentes contoneos, la sensualidad de una Lizz Wright que, cuando canta piezas como esta “Walk with me”… hacen que te plantees, efectivamente, dejarlo todo y emprender un camino sin retorno, siguiendo el rastro de una de las cantantas más sugestivas que jamás he tenido la oportunidad de conocer. Antes del concierto le había advertido a Néfer que si me veía cabecear, me diera un codazo. Que no soy muy de vocalistas en el jazz. De piedra se tuvo que quedar, viéndome babear todos y cada uno de los minutos que duró el concierto, como el adolescente que se enamora de su profesora.
Por eso se reía de mí Jesús Villalba (cuyo Blog “Sólo Jazz” no deben perderse para saber todo lo que pasa en el Festival) esta mañana, cuando le daba la enhorabuena por habernos regalado dos horas mágicas de música. “Pero si a ti no te gustan las cantantes de jazz”, me decía.
Y es verdad. Pero nunca es tarde para ver la luz y caernos del caballo ¿verdad?
Pues eso. Confieso que, anoche, me enamoré de Lizz Wright. Sin remisión.
Espero que a ustedes, queridos amigos, también les guste.
Jesús Lens Espinosa de los Monteros, entontecío perdío.
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RAFAEL NADAL: PODER MENTAL. PARTE II
Continuamos con la segunda parte de la entrada sobre Rafael Nadal y su fortaleza mental, dentro del Proyecto Florens. Si recuerdan, terminábamos la primera parte con la siguiente frase: “Pero no. En el caso de Rafa Nadal, pocas cosas dependen de la suerte.”
Desde niño fue moldeado para convertirse en el gran campeón que es. Moldeado física y, sobre todo, mentalmente, la auténtica clave de la solidez y la fortaleza de su juego. Nada dejaron al azar sus tutores, desde que, siendo muy niño, a los cuatro años de edad, le pusieron a Rafa una raqueta en sus manos.
Desde niño fue moldeado para convertirse en el gran campeón que es. Moldeado física y, sobre todo, mentalmente, la auténtica clave de la solidez y la fortaleza de su juego. Nada dejaron al azar sus tutores, desde que, siendo muy niño, a los cuatro años de edad, le pusieron a Rafa una raqueta en sus manos.
Nacido en Manacor, Mallorca, el 3 de junio de 1986, es sobrino de Miguel Ángel Nadal, mítico defensa del Dream Team, el FC Barcelona dirigido por Johan Cruyff. Además, su familia está muy bien situada económicamente, por lo que nunca hubo estrecheces monetarias que pudieran limitar la carrera tenística de Nadal. Su primera competición oficial la ganó a los ocho años de edad, abandonando los estudios cuando estaba en Cuarto de la ESO, para dedicarse a jugar profesionalmente al tenis.
Sus comienzos en la ATP, en el año 2003, cuando contaba con diecisiete años de edad, fueron más que notables, derrotando a rivales de la talla de Albert Costa o Carlos Moyá. Pero su salto a la fama llegaría al año siguiente, cuando el capitán del equipo español de Copa Davis, por sorpresa, le dio la responsabilidad de jugar la final contra el estadounidense Andy Roddick, al que derrotó en un emocionante partido, contribuyendo decisivamente a que España ganara la mítica Ensaladera de Plata que tantísimo tiempo le llevaba siendo esquiva.
A partir de ahí, la carrera de Nadal es meteórica. En el mismo 2004 consigue su primer torneo de ATP en Sopot (Polonia) y en 2005 gana su primer Grand Slam, al vencer en Roland Garros, derrotando a Federer en semifinales. Sube de forma vertiginosa en la clasificación de la ATP hasta situarse como segundo jugador del mundo, puesto que no abandonará hasta que, hace una semanas, fue proclamado el número uno, dejando atrás al jugador suizo al que tan vinculada está la trayectoria de Nadal.
El juego del tenista mallorquín se caracteriza, esencialmente, por el coraje, la fuerza, la capacidad de sacrificio y, sobre todo, por su fortaleza mental. Jamás da una bola por perdida, pelea hasta la extenuación todos y cada uno de los puntos y, una voluntad de hierro, le ha llevado a protagonizar momentos espectaculares de la historia reciente del tenis, convirtiéndose en ídolo de las masas y en pesadilla de unos rivales que sienten como si se enfrentaran a un sólido muro que no se cansa de devolver todas las bolas que le envían.
Además, Nadal se ha especializado en apelar a la épica con su juego, destapando el tarro de las esencias de su caudal tenístico, precisamente, cuando las cosas le van mal. Así, en Hamburgo, en el Masters series, después de haber ganado a Federer el primer set, Rafa se relajó. El suizo se puso 4-1, dándose por seguro que irían a un tercer set, pero el español ganó de forma consecutiva los cinco juegos siguientes y terminó ganando por 7-5 y 6-4.
O la final del torneo de Roma, antológica. La némesis de Rafa sacaba para ganar el torneo, pero Rafa le dio la vuelta a un partido prácticamente imposible, desesperando a un Federer que veía como se le escapaba el torneo, sin ser capaz de apenas ganarle un puñado de puntos a un Nadal cada vez más crecido en la pista y más confiado en sus posibilidades. Al final de un partido agónico que superó las cinco horas de duración, el español doblegó al suizo en cinco sets: 6-7, 7-6, 6-4, 2-6 y 7-6.
Por todo ello no es de extrañar que, con el descaro de la juventud y sabiéndose un ganador nato, al terminar la reseñada final de Wimbledon y cuando le preguntaron por sus sensaciones cuando se jugaba los puntos decisivos del quinto set, Rafa declarase haber disfrutado cada minuto, cada segundo. Mientras cualquier otro jugador se habría dejado vencer por las circunstancias, se habría puesto nervioso y, en su fuero interno, hubiera deseado estar en cualquier otro lugar del mundo; Nadal se creció, se hizo fuerte y, gozando del momento, se alzó con el título que, de verdad, le coronó como el mejor jugador del mundo.
Después llegarían otros torneos, el Oro Olímpico, el número 1 oficial del la ATP… pero el lugar en que Rafa se labró su entrada en el Olimpo de los Dioses fue sobre la hierba inglesa, demostrando ser, además de un gran tenista, un excelente competidor de mente fuerte, cabeza dura y voluntad inquebrantable. Nadal, todo un campeón.
El Proyecto Florens fue ideado y está siendo desarrollado por José Antonio Flores y Jesús Lens.
Etiquetas: Rafael Nadal, número 1, federer, tenis, Proyecto Florens, deporte, poder mental, fortaleza mental, lucha, orgullo
PIB
Dejamos la columna de IDEAL de hoy, tocando temas sociales.
Según los datos del último informe Foessa sobre Exclusión y Desarrollo Social en España 2008, para la quinta parte de los hogares españoles, las siglas PIB no significan, como para la mayoría, Producto Interior Bruto. Para un porcentaje de la población española, entre el tres y el cuatro por ciento, PIB se podría traducir como Pobreza Ininterrumpida Brutal.
Lo peor del Informe es el estremecedor dato de que esos porcentajes de pobreza se han mantenido constantes a lo largo de estos últimos diez años, período de enorme crecimiento macroeconómico y enriquecimiento generalizado. En pocas palabras: el alabado milagro económico español excluye de la multiplicación de panes y peces a cientos de miles de ciudadanos.
Pobreza. Es duro hablar de pobreza, también, en España. Pero existen, la pobreza y la exclusión. Y, lo peor de todo, es que la galopante crisis que se nos ha venido encima, va a hacer que esos porcentajes se incrementen. Ya lo estamos viendo. Muchas personas están empezando a comprar y vender en tiendas de segunda mano, el Monte de Piedad presta sus esenciales servicios a cada vez más personas y llegar a final de mes se está convirtiendo, en muchos e inéditos casos, en una empresa más complicada que los trabajos de Hércules.
Ahora es, también, cuando el trabajo sordo y callado de distintas iniciativas e instituciones cobra una especial y singularísima importancia. De ese Monte de Piedad que permite a miles de personas llegar a fin de mes o salir de un apuro, de forma rápida, segura y solvente a, por ejemplo, el Banco de Alimentos que permite una redistribución muy generosa del producto más básico del ser humano: la comida.
Así, el Banco de Alimentos de Granada es una Fundación de carácter social, laica y sin ánimo de lucro cuyo objetivo es recoger alimentos consumibles y en perfecto estado, con todas las garantías sanitarias, pero que, por alguna razón, no son comercializables. La idea es repartir los mismos, de forma gratuita, entre distintas instituciones benéficas de la provincia, para que sean éstas las que la hagan seguir a las personas más necesitadas.
Labor discreta y efectiva en la que participan, de forma voluntaria, personas de tendencias y credos políticos casi antagónicos. Personas que, trascendiendo diferencias, piensan que siempre se pueden hacer cosas por los demás. Personas que, más allá de la retórica, se ponen el traje de faena, se remangan y arriman el hombro, todos a una.
Lo mismo hacen los voluntarios de otras muchas organizaciones, ONGs y asociaciones cuyo objetivo es, sencillamente, colaborar a mejorar las condiciones de vida de los demás. De todos ellos no se suele hablar, cuando nos referimos a la crisis y a los planes para vencerla. Y, sin embargo, son los que más hacen, día a día, por mitigar sus efectos. Enhorabuena y muchas, muchísimas gracias.
Jesús Lens Espinosa de los Monteros.
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